{"id":1407,"date":"2017-03-15T16:02:51","date_gmt":"2017-03-15T13:02:51","guid":{"rendered":"http:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/?p=1407"},"modified":"2018-02-12T15:08:42","modified_gmt":"2018-02-12T12:08:42","slug":"antti-nykyri-turvallinen-taustanauha-aani-musiikki-ja-nykytanssin-konventiot","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/antti-nykyri-turvallinen-taustanauha-aani-musiikki-ja-nykytanssin-konventiot\/","title":{"rendered":"Antti Nykyri<\/em> Turvallinen taustanauha? \u2013 \u00c4\u00e4ni, musiikki ja nykytanssin konventiot"},"content":{"rendered":"

Teoksessa Raija Ojala & Kimmo Takala (toim.) Zodiak Uuden tanssin t\u00e4hden<\/em>. Helsinki: Like, 204\u2013210.<\/p>\n

Ty\u00f6skentelyni \u00e4\u00e4nen ja musiikin sek\u00e4 erityisesti nykytanssin parissa on nuorta. Muutamien vuosien aikana tekij\u00e4identiteettini muodostuessa ovat taiteen tekemisen syyt ja keinot alkaneet kohdallani muuttua. N\u00e4k\u00f6kulmani ryhm\u00e4ty\u00f6skentelyyn sek\u00e4 \u00e4\u00e4nen ja liikkeen suhteeseen tuntuvat k\u00e4\u00e4ntyneen nopeammin kuin maailma niiden ymp\u00e4rill\u00e4. T\u00e4m\u00e4n my\u00f6t\u00e4 my\u00f6s mielikuvani Zodiakin kaltaisten tuotantoyksik\u00f6iden merkityksest\u00e4 on muuttunut itse Zodiakin toimintaa enemm\u00e4n.<\/p>\n

Pyrin valottamaan tekij\u00e4n\u00e4k\u00f6kulmani her\u00e4\u00e4mist\u00e4 toivoen sen nostavan esiin kriittisi\u00e4 ja ehk\u00e4 ristiriitaisiakin ajatuksia tekijyyden merkityksest\u00e4 ja muutoksesta nykytanssin yhteydess\u00e4. Esit\u00e4n my\u00f6s yhden mahdollisen tavan hahmottaa \u00e4\u00e4nen ja liikkeen suhdetta sek\u00e4 merkityst\u00e4 toisilleen. Lis\u00e4ksi summaan niit\u00e4 mahdollisuuksia joita juuri Zodiakin kaltaiset turvasatamat jatkuvan muutoksen keskell\u00e4 ty\u00f6skenteleville taitelijoille mielest\u00e4ni toiminnallaan tarjoavat.<\/p>\n

Pehme\u00e4 lasku<\/h2>\n

Vuoden 2002 kes\u00e4ll\u00e4 asetuin kuukaudeksi asumaan Kaapelitehtaalle Helsingin Ruoholahteen. Pihalla leijui p\u00f6ly ja ihmiset pakenivat maalle. Vastap\u00e4\u00e4t\u00e4, pihan toisella puolella valmistettiin Zodiakin n\u00e4ytt\u00e4m\u00f6ll\u00e4 Poor Reality<\/em> -tanssiteosta Pyh\u00e4j\u00e4rven T\u00e4ydenkuun Tansseille ensi-iltaan viet\u00e4v\u00e4ksi. Minut oli pyydetty \u00e4\u00e4nisuunnittelijaksi ensimm\u00e4iseen ammattimaiseen tuotantooni. Elektronisia musiikkilaitteita kasaillessani koetin haalia kokoon harvoja mielikuviani \u00e4\u00e4nen ja nykytanssin suhteesta yleens\u00e4. Mit\u00e4 mielt\u00e4 minun tulisi olla? Oliko yksi suuri visio ylip\u00e4\u00e4t\u00e4\u00e4n tarpeen? Oliko nykytanssin pariksi suunniteltavaan \u00e4\u00e4neen ehk\u00e4 olemassa jokin oikea konsepti joka tulisi tuntea? Mit\u00e4 minulta odotettiin ja kuinka lunastaisin odotukset?<\/p>\n

Teoksen tekemiseen, ty\u00f6tavan l\u00f6yt\u00e4miseen sek\u00e4 kieli- ja k\u00e4sitemuurin pehmitt\u00e4miseen New Yorkista koreografeiksi kutsuttujen Andrea Lernerin ja Rosane Chameckin sek\u00e4 muun ty\u00f6ryhm\u00e4n kanssa oli aikaa yhteens\u00e4 kuukausi. Esityksest\u00e4 tuli l\u00e4hes kokonaan l\u00e4pis\u00e4velletty ja sen esittiv\u00e4t M.A.D. Tanssimaistereiden tanssijat. Tehdess\u00e4ni elektronista musiikkia vapaan pudotuksen vauhdissa ja ryhm\u00e4ty\u00f6n kokonaiskuvaa siin\u00e4 samalla hapuillessa alkoivat sen realiteetit, mahdollisuudet ja ongelmakohdat hahmottua kuin pikakelauksella. Ryhm\u00e4n kokeneemmat tekij\u00e4t joiden tuntemuksia \u00e4\u00e4nen ja liikkeen suhteista oli hyv\u00e4 kuunnella, toimivat er\u00e4\u00e4nlaisena turvaverkkona. He n\u00e4kiv\u00e4t et\u00e4\u00e4mm\u00e4lle ja osasivat kuvailla maastoa johon teos oli laskeutumassa sek\u00e4 sit\u00e4 kuinka voisin sovittaa omaa ty\u00f6t\u00e4ni yhteiseen p\u00e4\u00e4m\u00e4\u00e4r\u00e4\u00e4n. Ilmassa oli vahva yhteisen tiedostamisen tuntu \u2013 se mit\u00e4 kohti oltiin pyrkim\u00e4ss\u00e4 oli tunnistettu, vaikka kukaan ei sit\u00e4 osannutkaan yksiselitteisesti sanoiksi pukea.<\/p>\n

Rooleista ja hierarkioista<\/h2>\n

Vaikka nykytanssi on esitt\u00e4v\u00e4n taiteen historiassa nuori ja muutoksille altis ala, ovat sen monet toimintatavat ehtineet vakiintua ryhm\u00e4ty\u00f6n kirjaamattomiksi s\u00e4\u00e4nn\u00f6iksi. Ne voivat m\u00e4\u00e4ritt\u00e4\u00e4 ty\u00f6j\u00e4rjestyst\u00e4, estetiikkaa, tekij\u00f6iden koollekutsumisen j\u00e4rjestyst\u00e4 tai mainonnan ja tuotannon l\u00e4ht\u00f6kohtia. N\u00e4m\u00e4 konventiot toimivat yhteisesti hyv\u00e4ksyttyin\u00e4 mutta harvoin kyseenalaistettuina ty\u00f6prosessien ohjenuorina. Miss\u00e4\u00e4n ei ole kuitenkaan m\u00e4\u00e4ritelty, kuinka nykytanssin yhteydess\u00e4 pit\u00e4isi tai ei saisi ty\u00f6skennell\u00e4.<\/p>\n

Ty\u00f6skentelykonventioiden syntymiseen liittyy vahvaa rooliajattelua. Mit\u00e4 rajatumpaa osaa teoksesta ja mit\u00e4 m\u00e4\u00e4ritellyimmin keinoin yksitt\u00e4inen taiteilija saapuu sit\u00e4 toteuttamaan, sit\u00e4 v\u00e4hemm\u00e4n syntyy keskustelua teoskonseptin yhteisest\u00e4 arvioimisesta ja altistamisesta koko ty\u00f6ryhm\u00e4n vaikutukselle. T\u00e4t\u00e4 ei v\u00e4ltt\u00e4m\u00e4tt\u00e4 n\u00e4hd\u00e4 edes tarpeelliseksi, vaan puitteet voidaan pyrki\u00e4 m\u00e4\u00e4ritt\u00e4m\u00e4\u00e4n pieness\u00e4 piiriss\u00e4 ennen ryhm\u00e4n kokoon kutsumista ja tietynlaisten suunnittelut\u00f6iden tilaamista. Erityisen vahvasti koreografikeskeisesti ohjautuvissa tuotannoissa suunnittelija saattaakin toisinaan aistia niskassaan taidehierarkioiden h\u00f6nk\u00e4yksen \u2013 taiteenalojen v\u00e4lisen\u00e4 kokonaistaideteoksena markkinoidusta tuotannosta huolimatta.<\/p>\n

Vakiintuneet ty\u00f6tavat voivat toki toimia my\u00f6s apuna ja turvana tekij\u00f6ille. K\u00e4yt\u00e4nn\u00f6ss\u00e4 opitut v\u00e4lj\u00e4t ja yhteisesti sis\u00e4istetyt toimintatavat helpottavat ty\u00f6skentelyn aloittamista uusien ty\u00f6kumppaneiden kanssa. Konventiot voivat my\u00f6s liitty\u00e4 taiteen harjoittamisen k\u00e4yt\u00e4nt\u00f6\u00f6n ja sen jalostamiseen, ilman automaattisesti mukana seuraavia rooleja ja arvoasetelmia.<\/p>\n

Oppimisprosessia voisi nykytanssin ja monien muiden esitt\u00e4vien taiteiden aloilla verrata mestari-kis\u00e4lli-suhteeseen, jossa juuri k\u00e4yt\u00e4nn\u00f6n ty\u00f6skentelyn kautta v\u00e4littyy paljon olennaista kokemusta ja hiljaista tietoa. Opettajana toimii tekij\u00e4yhteis\u00f6 jossa taiteilija ty\u00f6skennelless\u00e4\u00e4n kasvaa. T\u00e4ll\u00f6in siirtyy yhteis\u00f6lt\u00e4 yksil\u00f6lle v\u00e4ist\u00e4m\u00e4tt\u00e4 my\u00f6s jotain h\u00e4nt\u00e4 edelt\u00e4neeseen aikaan liittyvist\u00e4 konventioista. Niiden koettelemisen ja omassa ty\u00f6skentelyss\u00e4\u00e4n relevantiksi toteamisen vastuu j\u00e4\u00e4 lopulta yksil\u00f6lle. Taiteilijana kasvamisen kannalta oleellisia ovat mielest\u00e4ni ty\u00f6skentelyn kehitt\u00e4miseen liittyv\u00e4t ammattik\u00e4yt\u00e4nn\u00f6t, eiv\u00e4t rooleihin ja kuhunkin aikaan liittyv\u00e4t arvostukset ja hierarkiat.<\/p>\n

Tallenteen tahtiin<\/h2>\n

Ty\u00f6ss\u00e4ni \u00e4\u00e4nisuunnittelijana sek\u00e4 musiikin tekij\u00e4n\u00e4 ja esitt\u00e4j\u00e4n\u00e4 olen p\u00e4\u00e4tynyt arvioimaan uudelleen ty\u00f6menetelmi\u00e4ni ja -v\u00e4lineit\u00e4ni tutkimusty\u00f6n muodossa. T\u00e4h\u00e4n johti nykytanssissa l\u00e4hes standardiksi muodostunut \u00e4\u00e4nitallenteiden k\u00e4ytt\u00f6 esitysten yhteydess\u00e4. Se ei vastannut niihin tarpeisiin joita minulle syntyi orgaaniseen \u00e4\u00e4nen ja liikkeen suhteeseen pyrkiess\u00e4ni. Kun erilaisten elektronisen musiikin esitysv\u00e4lineidenk\u00e4\u00e4n k\u00e4ytt\u00f6 ei tuntunut luontevasti johtavan \u00e4\u00e4nen joustavampaan esitt\u00e4miseen tanssin yhteydess\u00e4, aloin selvitt\u00e4\u00e4 miten voisin ratkaista asian.<\/p>\n

Esitt\u00e4viss\u00e4 taiteissa laajalti k\u00e4ytetyt musiikki- ja elokuvateollisuuden \u00e4\u00e4nen k\u00e4sittelykeinot, kuten erilaiset ohjelmistot ja laitteet sek\u00e4 niiden toimintalogiikat ja k\u00e4ytt\u00f6liittym\u00e4t, soveltuvat harvoin saumattomasti kommunikointiin muun nyt-hetkess\u00e4 tapahtuvan esityksen kanssa. T\u00e4m\u00e4 ei ole yll\u00e4tt\u00e4v\u00e4\u00e4, onhan n\u00e4m\u00e4 keinot usein kehitetty esitystoiminnan sijaan edell\u00e4 mainittujen, taloudellisesti suurempien taidealojen t\u00e4ysin toisenlaiseen tarpeeseen: lineaarisen ja absoluuttisen, kopioitavan \u00e4\u00e4nitallenteen valmistamiseen. Yll\u00e4tt\u00e4v\u00e4mp\u00e4\u00e4 on sen sijaan se kuinka nykytanssin alalla hyv\u00e4ksyt\u00e4\u00e4n melko kritiikitt\u00e4 n\u00e4iden v\u00e4lineiden ja tallenteiden k\u00e4yt\u00f6n aiheuttamat konventiot.<\/p>\n

\u00c4\u00e4nisuunnittelun p\u00e4\u00e4m\u00e4\u00e4r\u00e4ksi miellet\u00e4\u00e4n usein juuri tallenteen tuottaminen esityksess\u00e4 k\u00e4ytett\u00e4v\u00e4ksi, vaikka resurssit el\u00e4v\u00e4n \u00e4\u00e4nellisen tapahtuman luomiseksi olisivatkin olemassa. N\u00e4in toimitaan huolimatta siit\u00e4, ett\u00e4 el\u00e4v\u00e4\u00e4 musiikkia on soitettu esityksiss\u00e4 kautta historian ja ett\u00e4 tallenteen tahdissa tanssittaessa vaivattomuuden hintana on \u00e4\u00e4nen ja liikkeen vuoropuhelun osittainen invalidisointi. Ehk\u00e4 eniten juuri k\u00e4ytetyist\u00e4 v\u00e4lineist\u00e4 johtuen vallalla on ty\u00f6tapa, jossa \u00e4\u00e4ni halutaan mielt\u00e4\u00e4 turvallisesti osaksi el\u00e4v\u00e4\u00e4 esityst\u00e4 ymp\u00e4r\u00f6iv\u00e4\u00e4 muuttumatonta kehyst\u00e4? T\u00e4ll\u00f6in \u00e4\u00e4nen reaktioita liikkeeseen ei tarvitse edes pohtia. J\u00e4hmeimmill\u00e4\u00e4n \u00e4\u00e4ni on kuin taulu, liikkumaton lavaste tai veistos, jonka rinnalla inhimilliseen reagointiin kykenev\u00e4 liikkeellinen tapahtuma voi toteutua.<\/p>\n

Pintojen liikett\u00e4<\/h2>\n

Yksi keino hahmottaa \u00e4\u00e4nen ja liikkeen kohtaamisesta syntyvi\u00e4 mahdollisuuksia on verrata niit\u00e4 kahden erilaisen tekstuurin v\u00e4lille syntyviin suhteisiin. Kun kahta l\u00e4pikuultavaa paperia joissa on graafisia kuvioita liikutellaan varovasti toistensa p\u00e4\u00e4ll\u00e4 valoa vasten katsoen, alkavat ne yhdess\u00e4 muodostaa muuntuvia, yh\u00e4 uudelleen j\u00e4rjestyvi\u00e4 kuvioita. T\u00e4m\u00e4n yksinkertaisen ilmi\u00f6n synnytt\u00e4m\u00e4t havainnot ja tulkinnat johtuvat kuvioiden muuntuvasta yhteisvaikutuksesta. Katsomiskokemus siirtyy staattisen pinnan tarkastelusta hetkess\u00e4 tapahtuvan, muutokseen perustuvan ilmi\u00f6n havaitsemiseksi. Ilmi\u00f6n syntymisen kannalta oleellista on pintojen itsen\u00e4inen luonne, niiden ominaislaadut sek\u00e4 liike toisiaan vasten. Vertaus on pelkistetty: kahden p\u00e4\u00e4llekk\u00e4isen paperin liikkeest\u00e4 ei v\u00e4ltt\u00e4m\u00e4tt\u00e4 synny suuria tunteita tai syvi\u00e4 tulkintoja, mutta el\u00e4v\u00e4n\u00e4 soitetun \u00e4\u00e4nen ja liikkeen kohdatessa kokemus voi olla toisenlainen.<\/p>\n

Muuttumatonta pintojen suhdetta voisi taas verrata tallenteen logiikkaan. Esimerkiksi videossa n\u00e4ht\u00e4v\u00e4n ja kuultavan suhde on m\u00e4\u00e4r\u00e4tty absoluuttiseksi \u2013 p\u00e4\u00e4m\u00e4\u00e4r\u00e4n\u00e4 on toistettavuus ja kopioitavuus. Videoteos n\u00e4ytt\u00e4ytyy sellaisena joksi se on aiemmin m\u00e4\u00e4r\u00e4tty. Tanssin yhteydess\u00e4 muuttumaton suhde tarkoittaisi teosta, jossa esityksiss\u00e4 pyrit\u00e4\u00e4n pikemminkin t\u00e4ysin ennalta m\u00e4\u00e4r\u00e4ttyyn ilmaisuun kuin l\u00e4sn\u00e4 olevaan reagointiin. \u00c4\u00e4nen osalta se olisi toki helppo toteuttaa tallennetta esityksess\u00e4 toistaen. Ep\u00e4toivotun muuttumisen mahdollisuus olisi t\u00e4ll\u00f6in k\u00e4yt\u00e4nn\u00f6ss\u00e4 olematon. Tanssijoiden vastuulle j\u00e4isi toteuttaa oma osuutensa n\u00e4ytt\u00e4m\u00f6ll\u00e4 mahdollisimman muuttumattomana \u2013 toistaa tarkasti ennalta m\u00e4\u00e4ritelty\u00e4 ideaaliesityst\u00e4. Virheiden minimoimiseksi ja vaivattomuuden maksimoimiseksi tosin liikkeetkin saattaisi olla j\u00e4rkevint\u00e4 toteuttaa kuvatallennetta k\u00e4ytt\u00e4en. Lopputulos olisi virheet\u00f6n mutta jotain olennaista saattaisi n\u00e4ytt\u00e4m\u00f6ll\u00e4 silti j\u00e4\u00e4d\u00e4 tapahtumatta.<\/p>\n

Reagoiva tulkinta<\/h2>\n

Tanssiteoksessa \u00e4\u00e4nen ja liikkeen v\u00e4linen reagointi voi toteutua monin tavoin. Tanssijat liikkuvat usein tallenteenakin esitett\u00e4v\u00e4n musiikin s\u00e4est\u00e4min\u00e4 herk\u00e4sti, luoden reaktioillaan v\u00e4litt\u00f6mi\u00e4 yhteyksi\u00e4 liikkeen ja \u00e4\u00e4nen v\u00e4lille \u2013 edellytt\u00e4en ett\u00e4 koreografia tai konsepti sen sallii. En tarkoita koreografiaan s\u00e4\u00e4nn\u00f6iksi rakennettuja \u00e4\u00e4nen ja liikkeen yhteisi\u00e4 eleit\u00e4, vaan toimintaa joka huomioi esitysolosuhteet ja tapahtumahetken.<\/p>\n

Usein syntyy my\u00f6s hetki\u00e4 jolloin harjoitustaltiointeja videolta katsoessa ja teosta omien instrumenttien \u00e4\u00e4ress\u00e4 luonnostellessa saattaa \u00e4\u00e4nt\u00e4 improvisoida my\u00f6s videon liikemateriaaliin. \u00c4\u00e4nell\u00e4 reagoidaan t\u00e4ll\u00f6in muuttumattomana toistuvaan liikkeeseen pyrkimyksen\u00e4 luoda muuntelun avulla kiinnostava suhde niiden v\u00e4lille.<\/p>\n

Kun sek\u00e4 el\u00e4v\u00e4 \u00e4\u00e4ni ett\u00e4 liike asetetaan alttiiksi toistensa reaktioille, syntyy parhaimmillaan tilanne jossa t\u00e4rkeint\u00e4 eiv\u00e4t ole laskut, merkit ja tapahtumien tarkka toistaminen, vaan kuunteleminen ja aistiminen sek\u00e4 reagoiminen \u2013 toisen eleiden oppiminen ja niihin vastaaminen. Tarkastikin ennalta m\u00e4\u00e4ritelty\u00e4 liikett\u00e4 ja musiikkia esitett\u00e4ess\u00e4 voi inhimillisen tulkinnan ja vuorovaikutuksen salliminen muuttaa itse esitystapahtuman luonnetta huomattavasti.<\/p>\n

Musiikin alalla tulkinnan mahdollisuutta pidet\u00e4\u00e4n usein itsest\u00e4\u00e4nselvyyten\u00e4: hyvin yhteen soittava, kesken\u00e4\u00e4n ja esitystilanteeseen reagoiva yhtye voi saada yleis\u00f6n riehaantumaan juuri nyt-hetkess\u00e4 tapahtuvan ilmaisun ansiosta. Kyseess\u00e4 on yhteisen tapahtuman jakamisen kokemus, jossa sek\u00e4 yleis\u00f6 ett\u00e4 tekij\u00e4t hengitt\u00e4v\u00e4t samaa hetke\u00e4. Vaarana on ep\u00e4onnistuminen ja mahdollisuutena taas vuorovaikutuksen seuraukset: taattua perussuoritusta ja tallenteen toistamista suuremmaksi kasvava hetki. Sen synnytt\u00e4miseksi tarvitaan tekij\u00f6iden jakamatonta l\u00e4sn\u00e4oloa sek\u00e4 keskin\u00e4ist\u00e4 vuorovaikutusta.<\/p>\n

Kokonaisteos ja tekijyys<\/h2>\n

Pelkk\u00e4 \u00e4\u00e4neen liittyvien ty\u00f6v\u00e4lineiden ja ty\u00f6tapojen uudistaminen ei riit\u00e4 liikkeen ja \u00e4\u00e4nen keskustelevamman suhteen toteuttamiseksi. Etsitt\u00e4ess\u00e4 hengitt\u00e4v\u00e4mp\u00e4\u00e4 esitystapahtumaa p\u00e4\u00e4dyt\u00e4\u00e4n pian vastakkain nykytanssiinkin liittyvien ryhm\u00e4ty\u00f6skentelyn konventioiden kanssa. Mik\u00e4li vuorovaikutusta halutaan, on my\u00f6s yhteisen ty\u00f6skentelyn ehtoja arvioitava kriittisesti ja uutta etsien. Yksi oleellinen kysymys on, pyrit\u00e4\u00e4nk\u00f6 kokonaisteokseen jossa eri osa-alueet luovat kohdatessaan teoksen merkityssis\u00e4ll\u00f6n. Mik\u00e4li konseptin m\u00e4\u00e4ritt\u00e4\u00e4 vain perinteinen l\u00e4ht\u00f6kohta, koreografia, jonka ymp\u00e4rille muut osa-alueet rakennetaan kehyksen lailla, ei monipuolisemman vuorovaikutuksen syntymiselle ole v\u00e4ltt\u00e4m\u00e4tt\u00e4 tilaa tai tarvettakaan. Jos kuitenkin teoksen eri osa-alueiden, kuten valon ja projisointien, tilasuunnittelun ja lavastuksen, pukusuunnittelun, \u00e4\u00e4nen ja musiikin sek\u00e4 liikkeen kohtaamisesta syntyvi\u00e4 mahdollisuuksia halutaan soveltaa ennakkoluulottomasti ja t\u00e4ysim\u00e4\u00e4r\u00e4isesti, on niiden my\u00f6s kohdattava tekoprosessissa itsen\u00e4isin\u00e4 ja toisiinsa reagoivina aineksina.<\/p>\n

Yksi sek\u00e4 ristiriitoja aiheuttava ett\u00e4 uusia n\u00e4k\u00f6aloja avaava ilmi\u00f6 on, ett\u00e4 useissa nykytanssiesityksiss\u00e4 l\u00e4hestyt\u00e4\u00e4n juuri monisuuntaisesti rakentuvaa kokonaisteosta. Ne voitaisiin toisaalta mielt\u00e4\u00e4 my\u00f6s esimerkiksi tilateosten, mediateosten, \u00e4\u00e4ni-installaatioiden tai konserttien piiriin kuuluviksi. Alan taiteellinen osaaminen on my\u00f6s moninaistunut ja eriytynyt erityisesti visuaalisuuden ja \u00e4\u00e4nen osalta. Uusien teknologioiden estottoman soveltamisen my\u00f6t\u00e4 taiteelliseen ty\u00f6h\u00f6n on syntynyt uusia l\u00e4hestymistapoja, ja perinteisist\u00e4 tekij\u00e4rooleista, kuten \u00e4\u00e4nisuunnittelija, valosuunnittelija tai lavastaja on tullut hankalampia m\u00e4\u00e4ritt\u00e4\u00e4. Olennaisemmaksi onkin noussut ammattitaitojen ja niiden yhteen sovittamisen hahmottaminen. Vahvasti eri taiteenlajien ja medioiden vuorovaikutuksesta syntyvien teosten kohdalla on hankalaa ajatella niiden merkityksen perustuvan en\u00e4\u00e4 pohjimmiltaan yhteenk\u00e4\u00e4n yksitt\u00e4iseen osa-alueeseensa. Tuotannollisten ja muiden taiteen tekemiseen liittyvien konventioiden vuoksi t\u00e4llaisetkin teosmuodot saatetaan tosin m\u00e4\u00e4ritell\u00e4 ainoastaan nykytanssiteoksiksi.<\/p>\n

Kokonaisteoksesta puhuttaessa esiin nousee kysymys tekijyydest\u00e4 ja esityksen omistussuhteista. Onko teoksella joka syntyy eri taidemuotojen ja tekij\u00f6iden itsen\u00e4isest\u00e4 kohtaamisesta en\u00e4\u00e4 yht\u00e4 selke\u00e4\u00e4 omistajaa tai auktoriteettia?<\/p>\n

Ryhm\u00e4l\u00e4ht\u00f6isen tekij\u00e4identiteetin omaksumisen avulla voitaisiin lis\u00e4t\u00e4 osa-alueiden tasavertaisuutta, vapautta ja vuorovaikutuksen mahdollisuuksia ty\u00f6prosessissa. Siten voitaisiin my\u00f6s v\u00e4hent\u00e4\u00e4 tarvetta sitouttaa kokonaisteoksen estetiikka autoritaarisesti yhden omistajan valtaan. Ryhm\u00e4n jakaessa vastuun lopputuloksesta julkisesti, voi estetiikan kokea yhteiseksi, mutta my\u00f6s enemm\u00e4ksi kuin yhdeksi. Vertausta p\u00e4\u00e4llekk\u00e4isist\u00e4 l\u00e4pikuultavista pinnoista voisi k\u00e4ytt\u00e4\u00e4 my\u00f6s tekij\u00f6iden kohtaamisen ymm\u00e4rt\u00e4miseen: Kiinnostavan ilmi\u00f6n syntymisen kannalta oleellista on pintojen itsen\u00e4inen luonne, niiden ominaislaadut sek\u00e4 liike toisiaan vasten \u2013 ei jatkuva samansuuntaisuus tai alisteisuus toisilleen.<\/p>\n

El\u00e4v\u00e4 vuorovaikutus<\/h2>\n

Vuoden 2005 hein\u00e4kuussa, puolen Helsingin lomaillessa olin taas Zodiakissa Kaapelitehtaalla valmistamassa teosta Pyh\u00e4j\u00e4rven ensi-iltaan. T\u00e4ll\u00e4 kertaa l\u00e4hestymistapa oli t\u00e4ysin toinen. Olimme yst\u00e4vien kesken valinneet selke\u00e4sti, ett\u00e4 soitamme Raw Dog<\/em> -nykytanssiteoksen musiikin sek\u00e4 visuaaliset elementit, projisoinnit sek\u00e4 valot el\u00e4v\u00e4n\u00e4 tanssin kanssa. Kokonaiskonsepti oli synnytetty yhteisiss\u00e4 tapaamisissa ilman yht\u00e4 dominoivaa johtoajatusta. Valosuunnittelijana ja visualistina toimi Jukka Huitila, pukusuunnittelijana Niina Huovinen ja koreografina Simo Kellokumpu. Tuotannosta vastasi Erno Ovaska ja tanssijoina olivat Sofia Karlsson, Jenni-Elina Lehto, Valtteri Raekallio ja Eero Vesterinen. K\u00e4siohjelmaan oli \u00e4\u00e4nisuunnittelun kohtaan painettu vanha produktiolempinimeni DJ Tasapaino. Valinta osoittautui hyv\u00e4ksi nimen her\u00e4tt\u00e4ess\u00e4 automaattisesti assosiaation soittamisesta.<\/p>\n

Teoksen rytmi ja merkitykset muodostuivat v\u00e4hitellen yhteisiss\u00e4 harjoituksissa. Tekij\u00e4n\u00e4 oli nautinnollista p\u00e4\u00e4st\u00e4 viimein toteuttamaan esityshetkess\u00e4 kokonaisuutena el\u00e4v\u00e4\u00e4 teosta, joka hengitti juuri eri osa-alueiden vuorovaikutuksesta. Lavalle noustessa kokemus oli samanlainen kuin yhtyeen kanssa \u2013 tietoisuus ett\u00e4 jokaisen kohtalo on my\u00f6s toisten k\u00e4siss\u00e4. Luulen, ett\u00e4 jotain tuosta yhteisest\u00e4 veitsen ter\u00e4ll\u00e4 kulkemisesta \u2013 joka huonoimpina hetkin\u00e4 johti rimanalituksiin ja parhaimpina riemukkaisiin ja kollektiivisiin itsens\u00e4 ylitt\u00e4misiin \u2013 v\u00e4littyi my\u00f6s katsojille. Teosta esitettiin my\u00f6hemmin Zodiakissa, The Place -tanssikeskuksessa Lontoossa Aerowaves-festivaalilla sek\u00e4 Sveitsin Lausannessa Festival de la Cit\u00e9 -tapahtumassa.<\/p>\n

Raw Dogia tehdess\u00e4 Zodiakin merkitys oli helppoa tunnistaa ty\u00f6tapojen ja teosmuotojen kasvualustana. Taiteen tekemisen konventioiden, valmiiden tuotantomallien sek\u00e4 esityskoneistojen keskell\u00e4 oli hienoa p\u00e4\u00e4st\u00e4 itse valitsemaan ty\u00f6ryhm\u00e4lle ja teokselle sopivia tapoja toimia. Taloon saapuvat taiteilijat ovat vapaita sek\u00e4 vastuullisia ottamaan uskaliaita askelia kaikista alalla vallitsevista itsest\u00e4\u00e4nselvyyksist\u00e4 ja perinteist\u00e4 riippumatta.<\/p>\n

My\u00f6s pienuus tuntuu edulta: Zodiakin kokoisessa ty\u00f6ymp\u00e4rist\u00f6ss\u00e4 on helpompi hahmottaa ihmisten ammattitaitoja ja kohtaamismahdollisuuksia ennalta m\u00e4\u00e4r\u00e4ttyjen roolien tai tonttien sijaan. Se my\u00f6s ohjaa toteuttamaan yht\u00e4 hedelm\u00e4llisen ryhm\u00e4ty\u00f6n perusedellytyst\u00e4: yht\u00e4aikaista ty\u00f6skentely\u00e4 ja tilan jakamista koko ryhm\u00e4n kesken. Minulle Zodiak oli ty\u00f6skentelyn alkuvaiheessa turvallinen aloituspiste ja ensimm\u00e4isten konventioiden oppipaikka. Nykyisin se tuntuu vapaamuotoisen ty\u00f6skentelyn mahdollistavalta tilalta, jossa edes vapaus ei juuri en\u00e4\u00e4 pelota.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Teoksessa Raija Ojala & Kimmo Takala (toim.) Zodiak Uuden tanssin t\u00e4hden. Helsinki: Like, 204\u2013210. Ty\u00f6skentelyni \u00e4\u00e4nen ja musiikin sek\u00e4 erityisesti […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[30],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1407"}],"collection":[{"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1407"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1407\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1408,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1407\/revisions\/1408"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1407"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1407"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/tanssi\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1407"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}