{"id":1787,"date":"2014-12-29T13:16:08","date_gmt":"2014-12-29T10:16:08","guid":{"rendered":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/?p=1787"},"modified":"2019-02-08T13:38:06","modified_gmt":"2019-02-08T10:38:06","slug":"7-2-ryhmateatteris-framgangsrika-artionde","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/7-2-ryhmateatteris-framgangsrika-artionde\/","title":{"rendered":"<div class=\"nro\">7.2<\/div>Ryhm\u00e4teatteris framg\u00e5ngsrika \u00e5rtionde"},"content":{"rendered":"<h3>Utbildningen och teaterf\u00e4ltet p\u00e5 sent 1970-tal<\/h3>\n<p>F\u00f6r undervisningen vid Suomen Teatterikoulu svarade fr\u00e5n och med \u00e5r 1971 unga scenkonstn\u00e4rer under ledning av sk\u00e5despelaren <strong>Eero Melasniemi<\/strong> och regiss\u00f6ren <strong>Raija-Sinikka Rantala<\/strong>. Att regiss\u00f6rs- och dramaturgiutbildningen hade flyttat in under samma tak som sk\u00e5despelarutbildningen var en v\u00e4sentlig f\u00f6rb\u00e4ttring. Viktigt var att undervisningen var gemensam rent metodologiskt. Under lektorerna <strong>Kaisa Korhonens<\/strong> (regi) och <strong>Outi Nyyt\u00e4j\u00e4s<\/strong> (dramaturgi) ledning skapades en noggrann metod f\u00f6r pj\u00e4sanalyser, s\u00e5 kallad l\u00e4sart, en textanalys varmed man efterstr\u00e4vade en tolkning, som redan innan repetitionerna inleddes, garanterade en entydig tolkning i socialismens anda.<\/p>\n<p>De som studerade scenkonst p\u00e5 1970-talet serverades r\u00e4tt traditionella metoder, vilket sist och slutligen inte stod i strid med att merparten av elev- och l\u00e4rark\u00e5ren till sin ideologiska \u00f6vertygelse stod Kulturarbetarnas f\u00f6rbund KTL n\u00e4ra. Det vill s\u00e4ga taistoiterna eller andra v\u00e4nstergrupperingar. Det var n\u00e5gonting som den borgerliga pressen ofta beskyllde den finskspr\u00e5kiga teaterskolan f\u00f6r. Situationen underl\u00e4ttades knappast av att det f\u00f6rekom vissa problem med f\u00f6rfaringss\u00e4tt och sv\u00e5ra l\u00e4rarrelationer. Det var en fr\u00e5ga som en del skribenter g\u00e4rna undvek att behandla i sina memoarer.<\/p>\n<h2><em>Pete Q<\/em> \u2013 ytterv\u00e4nstern g\u00f6rs till \u00e5tl\u00f6je<\/h2>\n<p>Eleverna som utexaminerades fr\u00e5n Suomen Teatterikoulu \u00e5r 1977 var en ovanligt lyskraftig skara. <strong>Arto af H\u00e4llstr\u00f6m<\/strong> (Affe) och <strong>Juha Malmivaara<\/strong> hade studerat regi medan bland andra <strong>Kari V\u00e4\u00e4n\u00e4nen<\/strong>, <strong>Matti Pellonp\u00e4\u00e4<\/strong>, <strong>Eija Ahvo<\/strong>, <strong>Kari Sorvali<\/strong> och <strong>Jukka-Pekka Palo<\/strong> blivit sk\u00e5despelare. De hade inlett sina studier peppade av l\u00e4rare med taistoitsympatier. Det var n\u00e4rmast Jouko Turkkas teatersyn som hade inspirerat dem till att frig\u00f6ra sig fr\u00e5n de uppskruvade f\u00f6rv\u00e4ntningarna.<\/p>\n<p>Sommaren 1978 uppf\u00f6rdes en pj\u00e4s i regi av Arto af H\u00e4llstr\u00f6m i <u>Koittos hus<\/u> kallad <strong><em>Nuorallatanssijan kuolema eli kuinka Pete Q sai siivet<\/em><\/strong> (<em>Lindansarens d\u00f6d eller hur Pete Q fick vingar<\/em>, min \u00f6vers.) av en grupp som kallade sig <u>Suomen Kansan Teatteri<\/u>. Skribenterna var <strong>Jukka Asikainen, Arto Melleri<\/strong> och <strong>Heikki Vuento<\/strong>. Med i pj\u00e4sen spelade ocks\u00e5 bland andra <strong>Kari Heiskanen<\/strong>, <strong>Vesa Vierikko<\/strong> och <strong>Pirkka-Pekka Petelius<\/strong> fr\u00e5n en senare \u00e5rskurs.<\/p>\n<p>Fr\u00e5gan om konstn\u00e4rens uppdrag lyftes fram i pj\u00e4sen, men ocks\u00e5 om att undvika redan upptrampade stigar, utan i st\u00e4llet ge sig ut p\u00e5 nya och ok\u00e4nda v\u00e4gar. F\u00f6r s\u00e5ngartisten Pete Q tedde det sig om\u00f6jligt att sjunga p\u00e5 den makthavande \u00f6verstens och hans milit\u00e4rjuntas befallning, eftersom konstn\u00e4ren m\u00e5ste f\u00e5 vara fri och finna sin egen v\u00e4g.<\/p>\n<p>Ett dramaturgiskt l\u00e5n fr\u00e5n Turkkas upps\u00e4ttning <em>Kommer upp i t\u00f6<\/em> var den loggbok som man anv\u00e4nde sig av genom hela f\u00f6rest\u00e4llningen i kombination med simultaniteten. B\u00e5de den \u00e5rskurs som kallades \u201dAffes\u201d och den p\u00e5f\u00f6ljande befriade s\u00e5lunda sin generation fr\u00e5n taistoismen och det totalit\u00e4ra tankes\u00e4ttet. Trots att den yttre milj\u00f6n var h\u00e4mtad fr\u00e5n n\u00e5got fiktivt sydamerikanskt land ins\u00e5g publiken fr\u00e5n f\u00f6rsta stund att \u00f6verstens rike var ett land under stark kontroll. Adressen var fullst\u00e4ndigt klar f\u00f6r den som bara v\u00e5gade t\u00e4nka.<\/p>\n<p>Sommaren 1978 var <em>Pete Q<\/em> evenemanget av rang. Ungdomen upplevde pj\u00e4sen som b\u00f6rjan till n\u00e5gonting nytt. Men i debatten och udda upps\u00e4ttningar var totalitarismen fortfarande ett g\u00e5ngbart tema. Forskaren <strong>Dan Steinbock<\/strong> lanserade det psykoanalytiska begreppet \u201dsis\u00e4istetty herruus\u201d (ungf. internaliserad \u00f6verh\u00f6ghet) varmed han beskrev den auktoritetsbundna personligheten.<\/p>\n\n\t\t<style type=\"text\/css\">\n\t\t\t#gallery-1 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 50%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-1 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-1' class='gallery galleryid-1787 gallery-columns-2 gallery-size-full'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"360\" height=\"460\" src=\"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/0701a.jpg\" class=\"attachment-full size-full\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-1-1790\" srcset=\"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/0701a.jpg 360w, https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/0701a-235x300.jpg 235w\" sizes=\"(max-width: 360px) 100vw, 360px\" \/>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-1-1790'>\n\t\t\t\tHannu Salama Siin\u00e4 n\u00e4kij\u00e4 miss\u00e4 tekij\u00e4 (Kommer upp i t\u00f6) Helsingfors Stadsteater, premi\u00e4r 8.9.1976. Regi Jouko Turkka. P\u00e5 bilden Kalevi Kahra, Saara Pakkasvirta, Pekka Laiho. [Kari Hakli, Teatermuseets arkiv]\n\t\t\t\t<\/dd><\/dl>\n\t\t\t<br style='clear: both' \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p>Ungef\u00e4r samtidigt hade Arto af H\u00e4llstr\u00f6ms d\u00e5varande hustru, regiss\u00f6ren <strong>Raila Lepp\u00e4koski<\/strong> gjort en helomv\u00e4ndning n\u00e4r det g\u00e4llde <u>Ylioppilasteatteris<\/u> linje. P\u00e5 1970-talet hade YT varit genomsyrad av taistoismen. Efter att \u00e5r 1976 ha satt upp teaterns officiella kommunistiska 50-\u00e5rsjubileumspj\u00e4s lockade Lepp\u00e4koski Ylioppilasteatteri att skratta \u00e5t taistoismen och dess sublimering av sexualiteten. Hon kom sedermera att hylla kreativ anarki och roande satir. Ur f\u00f6rest\u00e4llningarnas visuella framtoning str\u00f6ks alla str\u00e4vanden att visa upp en f\u00f6rsk\u00f6nad och helgjuten v\u00e4rldsbild.<\/p>\n<p>Alfred Jarrys <em> Kuningas Ubu<\/em> (1978, <em>Kung Ubu<\/em>) tolkades utg\u00e5ende fr\u00e5n parodisk anarki, Peter Weiss <em>Marat\/Sade<\/em> (1979) via kvinnans ursinne och att hon nu tog sig ton: i huvudrollen s\u00e5gs en patient som spelade Charlotte Corday. I ett antal andra upps\u00e4ttningar gjorde man \u00f6ppet narr av kommunistiska ikoner. Sexualiteten, som i taistoitisk konst hade varit pr\u00e4glad av puritanism och dubbelmoral, st\u00e4lldes nu p\u00e5 huvudet: i de unga teaterarbetarnas pj\u00e4supps\u00e4ttningar framst\u00e4lldes kvinnan fram\u00f6ver som ett sinnligt subjekt. Driven av s\u00e5v\u00e4l lust som vrede kunde hon ocks\u00e5 utnyttja mannen \u2013 andra infallsvinklar gav d\u00e4rmed f\u00f6rest\u00e4llningarna ny energi.<\/p>\n<p><strong>Arto af H\u00e4llstr\u00f6m<\/strong> hade vuxit upp i en teaterfamilj. Hans tidigt d\u00f6da far Roland var en beg\u00e5vad filmregiss\u00f6r, farbrodern Raoul teaterregiss\u00f6r och balettkritiker medan modern Elvi Saarnio var sk\u00e5despelare. H\u00e4llstr\u00f6m anst\u00e4lldes \u00e5r 1977 som regiss\u00f6r vid <u>Helsingfors stadsteater<\/u>, d\u00e4r han regisserade en sinnlig och mycket vacker version av Moli\u00e8res <em>Ihmisvihaaja<\/em> (1977, <em>Misantropen<\/em>) samt en version av Shakespeares <em>Othello<\/em> (1978) som utstr\u00e5lade en skr\u00e4mmande sexualitet. D\u00e4r best\u00e5r den f\u00f6r\u00f6dande kraften av mannens alltf\u00f6r h\u00e5rda skal, varf\u00f6r urladdningen g\u00f6r m\u00e4nniskan till ett vilddjur och en best. Esko Salminen i rollen som Othello och Pekka Laiho som Jago blev \u00e5rets teaterupplevelse.<\/p>\n<p>R\u00e4tt l\u00e5ngt inspirerade av Jouko Turkka och \u00e5ren av andlig frihet, som f\u00f6ljde p\u00e5 upps\u00e4ttningen av <em>Pete Q<\/em>, f\u00f6ddes bland teaterkonstn\u00e4rerna ett starkt behov att finna individualiteten, det vill s\u00e4ga det egna egenartade formspr\u00e5ket. De som lyckades f\u00f6rverkliga det var \u00e5rtiondets \u201dnyckelteater\u201d <u>Ryhm\u00e4teatteri<\/u>. \u00c5r 1981 stod den unga sk\u00e5despelargenerationen inf\u00f6r en generationsv\u00e4xling. M\u00e5nga av dem hade medverkat i stycket <em>Pete Q<\/em>. Efter p\u00e5tryckningar avgick Ritva Siikala, varefter Arto af H\u00e4llstr\u00f6m och Raila Lepp\u00e4koski kallades att leda teatern. De n\u00f6dv\u00e4ndiga f\u00f6ruts\u00e4ttningarna f\u00f6r teaterf\u00e4ltets 1980-tal hade d\u00e4rmed skapats.<\/p>\n<h2>Ryhm\u00e4teatteris 1980-tal<\/h2>\n<p>Efter att \u00e5r 1981 ha l\u00e5tit renovera en gammal biograf till <u>teaterlokal vid Terrassgatan <\/u>i Bergh\u00e4ll, k\u00f6rde Arto af H\u00e4llstr\u00f6m och Raila Lepp\u00e4koski modigt i g\u00e5ng med upps\u00e4ttningar av poetiska och g\u00e5tfulla sk\u00e5despel tillsammans med sina unga dramaturgkolleger. Fr\u00e5n <u>Teaterh\u00f6gskolan<\/u>, som \u00e5r 1979 allts\u00e5 hade blivit en tv\u00e5spr\u00e5kig h\u00f6gskola, utexaminerades en generation unga skribenter. Detta tack vare att lektorn i dramaturgi Outi Nyyt\u00e4j\u00e4 hade velat l\u00e4gga tyngdpunkten p\u00e5 dramatik. Tidigare hade dramaturgutbildningen fr\u00e4mst varit inriktad p\u00e5 textbearbetningar eller pj\u00e4sl\u00e4sningar (lekt\u00f6r). Stora teaterhus anst\u00e4llde ocks\u00e5 pj\u00e4sl\u00e4sare som kom med f\u00f6rslag till nya upps\u00e4ttningar. Fr\u00e5n och med sent 1970-tal ville Nyyt\u00e4j\u00e4 l\u00e5ta utbilda dramaturgerna till \u201dunga (manliga) dramatiker\u201d. <strong>Jouni Tommola<\/strong>, <strong>Jukka Vieno<\/strong>, <strong>Arto Melleri<\/strong> och <strong>Juha Siltanen<\/strong> antogs i egenskap av unga poeter till utbildningen och deras urbana sk\u00e5despel \u2013 d\u00e4r popul\u00e4rkulturens fantasigestalter h\u00e4ngav sig \u00e5t bland annat rockmusik och droger \u2013 resulterade i n\u00e5gra fulltr\u00e4ffar som till exempel Arto Melleris <em>Sopimus Mr Evergreenin kanssa<\/em> (1983, <em>Avtal med Mr Evergreen<\/em>).<\/p>\n<p><strong>Pirjo Toikkas<\/strong> <em>Poikkeustila<\/em> (1982, <em>Undantagstillst\u00e5nd<\/em>) var en komediartad Helsingforspj\u00e4s. H\u00e4r behandlades f\u00f6rh\u00e5llandet till Talludden och den \u00e5ldrande Kekkonen medan han \u00e4nnu levde, 1985: Jukka Vienos <em>Komeetta<\/em> (<em>Kometen<\/em>) var en fantasiskapelse om president Kekkonen p\u00e5 flykt. <em>Finlandia<\/em> (1986) med Kari Heiskanen i huvudrollen var ett l\u00e5gm\u00e4lt inre samtal, en finlandsbild baserad p\u00e5 Hannu Salamas femdelade romansvit <em>Finlandia<\/em>&#8211;<em>sarja<\/em> och som genomf\u00f6rdes p\u00e5 ett ing\u00e5ende intimt s\u00e4tt. Raila Lepp\u00e4koskis regiarbeten var st\u00e4ndigt intressev\u00e4ckande. Likv\u00e4l representerade Ryhm\u00e4teatteri teater n\u00e4r den var som b\u00e4st \u2013 eller v\u00e4rst enligt andra.<\/p>\n\n\t\t<style type=\"text\/css\">\n\t\t\t#gallery-2 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-2 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 50%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-2 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-2 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-2' class='gallery galleryid-1787 gallery-columns-2 gallery-size-full'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon portrait'>\n\t\t\t\t<img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"360\" height=\"460\" src=\"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/0702c.jpg\" class=\"attachment-full size-full\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-2-1817\" srcset=\"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/0702c.jpg 360w, https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/0702c-235x300.jpg 235w\" sizes=\"(max-width: 360px) 100vw, 360px\" \/>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-2-1817'>\n\t\t\t\tArto Melleri Sopimus Mr Evergreenin kanssa Ryhm\u00e4teatteri, premi\u00e4r 3.3.1983. Regi Arto af H\u00e4llstr\u00f6m. P\u00e5 bilden Vesa Vierikko, Kaija Kangas. [Kari Hakli, Teatermuseets arkiv]\n\t\t\t\t<\/dd><\/dl>\n\t\t\t<br style='clear: both' \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p><strong>Jussi Parviainens<\/strong> pj\u00e4s <em>Jumalan rakastaja<\/em> (<em>Guds \u00e4lskare<\/em>), som sattes upp p\u00e5 Ryhm\u00e4teatteri 1984, handlade om homosexualitet och att hitta sin sanna identitet. Teman som var nya p\u00e5 den finl\u00e4ndska teaterscenen. I huvudrollen s\u00e5gs Kari V\u00e4\u00e4n\u00e4nen och f\u00f6r regin stod Arto af H\u00e4llstr\u00f6m. Innesporten p\u00e5 den tiden var bodybuilding eller styrketr\u00e4ning. N\u00e5gonting som pj\u00e4sens huvudperson \u00e4gnade sig \u00e5t och som kulturellt hade f\u00e5tt stor betydelse f\u00f6r 1980-talets in\u00e5tv\u00e4nda narcissism \u2013 det vill s\u00e4ga bilden av sig som den sj\u00e4lvupptagna individen ville visa ut\u00e5t.<\/p>\n<p>Huvudpersonen Juska Paarma dr\u00f6mde om en kropp som Michelangelos Davids. Parviainens pj\u00e4s, som ocks\u00e5 uppf\u00f6rdes p\u00e5 annat h\u00e5ll i Finland, beskrev samtidigt spaningarna i staden efter mannen fr\u00e5n landsbygden.<\/p>\n<p>N\u00e4r Parviainen sedan planerade en forts\u00e4ttning kom det till en brytning mellan honom och Ryhm\u00e4teatteri. Det blev sedan <u>Intimiteatteri<\/u> som uppf\u00f6rde den v\u00e5ldsamma uppf\u00f6ljaren <em>Valtakunta<\/em> (<em>Riket<\/em>) om den pillerslukande kroppsbyggaren Juska Paarma. Tematiskt kom Jussi Parviainens senare produktion att forts\u00e4ttningsvis handla om styrketr\u00e4ning, v\u00e5ld och religion.<\/p>\n<p>Halvv\u00e4gs in p\u00e5 1980-talet bytte Ryhm\u00e4teatteri fot och \u00f6vergick till att producera <u>s\u00e5ngklubbsaftnar<\/u> som kompletterades med v\u00e4lgjorda komedier. Televisionen hade nu b\u00f6rjat intressera sig f\u00f6r n\u00e4mnda ensemble, fr\u00e4mst <strong>Pirkka-Pekka Petelius<\/strong>, <strong>Kari Heiskanens<\/strong>, <strong>Pertti Sveholms<\/strong> och <strong>Vesa Vierikkos<\/strong> \u00f6verl\u00e4gsna sk\u00e5despelartalanger. I Ryhm\u00e4teatteris namn satsade man nu ocks\u00e5 p\u00e5 teveunderh\u00e5llning tills speciellt Heiskanen och Petelius engagerades f\u00f6r sketchserien <em>Velipuolikuu<\/em> f\u00f6r Rundradions TV1.<\/p>\n<p>Fulltr\u00e4ffar 1987 bland komedisatsningarna var Oscar Wildes <em>T\u00e4rkeint\u00e4 on olla Aito<\/em> (<em>The Importance of Being Ernest;Mister Earnest<\/em>, d\u00e4r man kunde leka med ord som \u201dvikten av att var \u00e4rlig\u201d och \u201dvikten av att vara Ernest\u201d). Pj\u00e4sen hade tidigare spelats p\u00e5 finska under namnet <em>Sulhaseni Ernest<\/em> och p\u00e5 tidigt 1900-tal som <em>Bunbury<\/em>. Duktiga motspelare till det suver\u00e4na mansgardet var <strong>Riitta Havukainen<\/strong> och <strong>Miitta Sorvali<\/strong>, som var en av sin generations mest framst\u00e5ende komedienner. <strong>Ulla Tapaninen<\/strong> och <strong>Sara Paavolainen<\/strong> g\u00e4stspelade ofta p\u00e5 Ryhm\u00e4teatteri och bildade ett damlag, som i j\u00e4mf\u00f6relse med det virtuosa herrlaget var fullst\u00e4ndigt j\u00e4mb\u00f6rdiga.<\/p>\n<p>En del av spexen och musikpj\u00e4serna som spelades vid Terrassgatan var renodlad buskteater. Dem kunde man f\u00f6rsvara genom att h\u00e4nvisa till en tradition med l\u00e5nga anor \u2013 \u00e4nda till den medeltida farsen och commedia dell\u2019arte. Spexen spelades med glimten i \u00f6gat och allt allvar hade man sl\u00e4ngt \u00f6ver bord.<\/p>\n<p>Fr\u00e5n och med 1981 var det Ryhm\u00e4teatteri som ansvarade f\u00f6r sommarteatern p\u00e5 Sveaborg. Pj\u00e4ser best\u00e4lldes ocks\u00e5 av skribenter bland generationskamraterna. F\u00f6rutom ren buskis spelades ocks\u00e5 internationella klassiker som bland annat <em>Nauruihminen<\/em> (<em>Skrattm\u00e4nniskan<\/em>) baserad p\u00e5 en roman med samma namn av Victor Hugo, Shakespeares <em>Kes\u00e4y\u00f6n unelma<\/em> (<em>En midsommarnattsdr\u00f6m<\/em>) och Moli\u00e8res <em>Don Juan<\/em>. Med tanke p\u00e5 s\u00e5v\u00e4l kvalitet, sk\u00e5despelarprestationer som infallsvinkel ingick Ryhm\u00e4teatteris f\u00f6rest\u00e4llningar tvekl\u00f6st i den absoluta toppen och f\u00f6r det mesta h\u00f6ll ocks\u00e5 1980-talets sommarteater p\u00e5 Sveaborg h\u00f6g niv\u00e5. I huvudstaden ingick sommarteater i samma kategori som den \u00f6vriga.<\/p>\n\n\t\t<style type=\"text\/css\">\n\t\t\t#gallery-3 {\n\t\t\t\tmargin: auto;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-3 .gallery-item {\n\t\t\t\tfloat: left;\n\t\t\t\tmargin-top: 10px;\n\t\t\t\ttext-align: center;\n\t\t\t\twidth: 100%;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-3 img {\n\t\t\t\tborder: 2px solid #cfcfcf;\n\t\t\t}\n\t\t\t#gallery-3 .gallery-caption {\n\t\t\t\tmargin-left: 0;\n\t\t\t}\n\t\t\t\/* see gallery_shortcode() in wp-includes\/media.php *\/\n\t\t<\/style>\n\t\t<div id='gallery-3' class='gallery galleryid-1787 gallery-columns-1 gallery-size-full'><dl class='gallery-item'>\n\t\t\t<dt class='gallery-icon landscape'>\n\t\t\t\t<img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"680\" height=\"460\" src=\"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/0702x.jpg\" class=\"attachment-full size-full\" alt=\"\" aria-describedby=\"gallery-3-1816\" srcset=\"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/0702x.jpg 680w, https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/wp-content\/uploads\/2014\/12\/0702x-300x203.jpg 300w\" sizes=\"(max-width: 680px) 100vw, 680px\" \/>\n\t\t\t<\/dt>\n\t\t\t\t<dd class='wp-caption-text gallery-caption' id='gallery-3-1816'>\n\t\t\t\tJ.R.R. Tolkien Taru sormusten herrasta (Sagan om ringen) Ryhm\u00e4teatteri, premi\u00e4r 22.6.1988. Regi Raila Lepp\u00e4koski och Arto af H\u00e4llstr\u00f6m. P\u00e5 bilden Carl-Kristian Rundman, Vesa Vierikko, Mikko Kivinen, Jarmo Hyttinen, Pertti Sveholm, Taneli M\u00e4kel\u00e4, Kari V\u00e4\u00e4n\u00e4nen. [Stefan Bremer, Teatermuseets arkiv]\n\t\t\t\t<\/dd><\/dl><br style=\"clear: both\" \/>\n\t\t<\/div>\n\n<p>Det kanske mest anm\u00e4rkningsv\u00e4rda sommarteaterevenemanget blev den b\u00e5de konstn\u00e4rligt och tekniskt avancerade storsatsningen p\u00e5 <strong><em>Taru Sormusten herrasta<\/em><\/strong> (1988 &amp; 1989, <em>Sagan om ringen<\/em>), som blev en sextimmars f\u00f6rest\u00e4llning i samregi av Arto af H\u00e4llstr\u00f6min och Raila Lepp\u00e4koski med musik av <strong>Toni Edelmann<\/strong>. Sk\u00e5despelarensemblens stora barnaskara tog sina f\u00f6rsta steg p\u00e5 tiljorna i de m\u00e5nga masscenerna.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Utbildningen och teaterf\u00e4ltet p\u00e5 sent 1970-tal F\u00f6r undervisningen vid Suomen Teatterikoulu svarade fr\u00e5n och med \u00e5r 1971 unga scenkonstn\u00e4rer under ledning av sk\u00e5despelaren Eero Melasniemi och regiss\u00f6ren Raija-Sinikka Rantala. Att regiss\u00f6rs- och dramaturgiutbildningen hade flyttat in under samma tak som sk\u00e5despelarutbildningen var en v\u00e4sentlig f\u00f6rb\u00e4ttring. Viktigt var att undervisningen var gemensam rent metodologiskt. Under lektorerna [&#8230;]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[26],"tags":[],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1787"}],"collection":[{"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1787"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1787\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1848,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1787\/revisions\/1848"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1787"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1787"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/disco.teak.fi\/teatteri\/sv\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1787"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}